viernes, septiembre 29, 2006

Para ver el spot de Mutua Madrileña

Podeis ver el anuncio de Mutua Madrileña en la web de la agencia de publicidad para la que realicé el storyboard.

Id a www.propagandaproducciones.com
Una vez allí, pinchad en "showreel", después en "mila" y después seleccionad "Mutua Madrileña Aresa"

Podreis entonces ver el spot e incluso descargarlo en la opción de "download"

miércoles, septiembre 27, 2006

Storyboard Mutua Madrileña



Ahora mismo puede verse en televisión el spot de "Mutua Madrileña" de cuyo storyboard me encargué.
No se a qué horario ni en qué cadenas, pero, vaya, al ser un anuncio de una gran compañía imagino que lo repetirán a todas horas y en todas partes.
Yo lo vi ayer en la cuatro entre las noticias de las 14:00 y el episodio de "Friends".

Os traigo algunos de los planos del storyboard mas reconocibles para que podais localizar el anuncio con las imágenes.Trabajar para publicidad no es algo que haga muy a menudo.
Afortunadamente mi trabajo como historietista paga las facturas.Aunque de vez en cuando no está mal un extra. ¿Verdad?

Entrevista en Radio Intereconomía Valencia


Mañana jueves, 28 de septiembre, me harán una pequeña entrevista en Radio Intereconomía Valencia.
Así que si vives en Valencia, a eso de las 13:15 no tienes nada mejor que hacer y te interesa todo lo relacionado con el mundo de la historieta acércate a una radio, busca la 105.5 FM y allí estaré, tratándo de contar todo lo que me de tiempo en 5 minutos.

Para ilustrar la noticia he rescatado una de las viñetas de "Inés 1994". Comic-book de 48 páginas editado por Planeta DeAgostini en el año 1999.

Enla época en la que suceden los acontecimientos narrados en "Inés 1994" aún se podía viajar desde Albacete a Barcelona de un tirón, con el intercity y, cosa curiosa, aún existía eso que llamábamos "vagón de fumadores".

lunes, septiembre 25, 2006

Making Bloody Winter (Página 10: Color)


La primera viñeta la fotocopié en papel "Mi-teintes" blanco de 160 gramos, de la marca"CANSON".
Las otras tres, para crear el efecto de flashback, las fotocopié en "Mi-teintes" color ocre (también de 160 gramos)

El "Mi-teintes" es suficientemente poroso como para empapar bien la acuarela y suficientemente fino como para que en la copistería puedan meterlo por la fotocopiadora sin problemas.

Ventajas:
Siempre conservas el blanco y negro original y puedes sacar las copias que quieras en mi-teintes por si cometes algún fallo.
Inconvenientes:
Dependes de encontrar una copistería donde siempre tengas fotocopiadoras buenas, fiables, y que siempre suelten la misma cantidad de tinta. Algo mas difícil de lo que parece.
Adenás, nunca encuentras una cerca de casa y pierdes mucho tiempo yendo y viniendo a hacer las copias.
El mi-teintes no es demasiado grueso, así que no permite la utilización de muchas capas de acuarela y si te pasas con el agua se arruga.

Para colorear utilicé acuarelas de tubo "Windsor & Newton" y acrílico blanco para los brillos y los bocadillos de las viñetas en ocre.

Making Bloody Winter (Página 10: tinta)



Como siempre utilicé tinta negra "Windsor & Newton" y pincel. No recuerdo si sintético o de marta.

Actualmente entinto los personajes con pincel y los fondos con plumilla, sin embargo, para la realización de Bloody Winter, lo entinté todo con pincel.

El papel que utilicé fue el "Caballo 109" mate.

Para los bocadillos (o globos) utilicé una plantilla de elipses.

martes, septiembre 19, 2006

Making Bloody Winter (Página 10: lápiz)


Una vez que tenemos el guión, hemos diseñado a los personajes, dibujado los bocetos tontos de todas y cada una de las 46 páginas y buscado la documentación... ¡comienza la diversión!

Llega el momento de enfrentarse a lo que mi amigo Rojas de la Cámara define como "la aventura de la página en blanco".

En esta ocasión utilicé, como siempre, un portaminas 0,5 de mina blanda.
En la época en la que realicé este tebeo decidí hacer el lapiz y la tinta en un tipo de papel, fotocopiarlo en papel de acuarela y, entonces, colorear esa fotocopia.
Eso me permitiría trabajar la tinta sin miedo a cortar, pegar, tapar o rectificar con gouache blanco.

El papel que utilicé para el lápiz y la tinta fué el "Caballo 109".

En la viñeta de abajo vemos como la silla de ruedas no está dibujada a la altura correcta y parece flotar por el aire.

Este error lo rectifiqué a la hora de entintar, como veremos en la siguiente entrada.

Making Bloody Winter (documentación)




Una vez que tenemos todos los bocetos tontos (o "story") del comic, sabemos la documentación que vamos a necesitar.

En esta ocasión podemos ver la documentación que utilicé para la escena del joven Ralph cuando vivía con su madre en Hell´s Kitchen.

La idea era mostrar el entorno de una familia sin demasiados recursos económicos. Para ello utilicé una decoración que fuera anticuada para la época. Utilicé un diseño de interior muy de los años 70 para una vivienda de los años 80.

Para reforzar la sensación de que se trata de la década de los 80 introduje elementos com la caja de cereales o el comic. El comic de kaluta de "The Shadow" que tiene ralph en la mesa se editó en aquellos años y la caja de cereales es exactamente el modelo de esa década.
Cuando enseñé esa viñeta a Kaluta me dijo que había utilizado precisamente uno de sus tebeos propios que mas le gustaban. Curioso, ¿verdad?

Nadie va a molestarse en comprobar si esa caja de cereales se utilizaba en los 80 o en los 60, pero a mí me gusta documentarme a esos niveles y lo hago siempre que puedo.
Todos estos detalles pueden parecer estupideces sin importancia, aunque a mi me parecen fundamentales.

En cuanto a la silla de ruedas, bueno, es una silla de ruedas de las antiguas (aunque hoy en día siguen utilizándose). Como podeis comprobar en el comic, cuando ralph crece tiene una silla de ruedas mas moderna, de esas con un motorcito incluido.
Dibujar sillas de ruedas es una pesadez. Sobre todo una de estas con todos los radios en las ruedas.

sábado, septiembre 16, 2006

Making Bloody Winter (Bocetos Tontos)


Los "bocetos tontos" (o "story" como el resto del mundo los llama) son, para mí, la parte mas difícil e importante del proceso creativo de una historieta.

Se trata de unos rápidos garabatos que indican cómo se distribuiran las viñetas en cada página, qué plano se utiliza en cada viñeta, el número de personajes que aparecen por plano etc...

Pero lo que, sobre todo, marcan los bocetos tontos, es el ritmo narrativo.

Ya lo he dicho en mas de una ocasión, para mí es mucho mas importante en una historieta el ritmo narrativo (storytelling) que ninguna otra cosa.
Como lector prefiero mil veces una historieta con un dibujo mediocre y un guión pueril, pero bien contado, a una historia con unos dibujos preciosos y unas ideas brillantes mal desarrolladas.

Me encanta cuando un amigo me cuenta una pequeña anécdota imprimiéndole el ritmo preciso a su narración, desvelando la información poco a poco, manteniendo el interés, y, al mismo tiempo, odio cuando un guionista trata de contar enormes epopeyas estelares de una forma aburrida y pretenciosa.

Los bocetos tontos son importantes porque marcan el ritmo de la narración y, al mismo tiempo, son lo más complicado porque siempre, siempre, intento no repetirme (lo que no quiere decir que siempre lo consiga, por supuesto)

Cuando dibujaba storyboards para cine me di cuenta del potencial narrativo que tenían esas viñetas horizontales. En "Bloody Winter" traté de aprovechar ese potencial.

Los primeros planos serían espectaculares y los planos generales muy evocadores.

El problema estaba en que, al disponer sólo cuatro viñetas por página, apenas me daba tiempo a desarrollar una historia en las 46 páginas del álbum. Lo cual me obligaba a sintetizar al máximo y a seleccionar muy detenidamente el uso que le daba a esas viñetas.

Es por eso que en "Bloody Winter" es tan importante lo que cuento como lo que dejo a la imaginación del lector.

Siento un gran respeto por el lector, y jamás lo he tomado por un imbecil al que hay que explicarle las cosas tres veces para que las entienda. Cuento con su complicidad y, después de haber leido algunas críticas que los propios lectores me han enviado, estoy seguro de no haberme equivocado.

No obstante, mi editor insiste en que las cuatro viñetas por página nos ha perjudicado gravemente en las ventas (piensa que los lectores quieren amortizar el dinero que gastan en un tebeo con el mayor número de viñetas posible, y probablemente tenga su parte de razón), por tanto, pasará mucho tiempo hasta que pueda permitirme un experimento narrativo similar a "Bloody Winter".

martes, septiembre 12, 2006

Making Bloody Winter (Diseño de Personajes: varias edades)




Como decía "Bloody Winter" se desarrolla en distintas épocas y necesito tener claro, antes de ponerme a trabajar en las páginas, el aspecto de los personajes en cada momento.

Ayudándome de la genealogía que mostré antes realicé estos diseños.

Si te fijas, puedes ver en mis anotaciones que, para el pelo de Sarah me inspiré, para su aspecto de 1964, en Ingrid Bergman y para el de 1984 en el que llevaba la profesora Sherwood, personaje de la serie "Fama"

En Ralph procuré que sus orejas fueran siempre igual de grandes. A cualquier edad.

Y en cuanto a Norton Gable está claro que es un Clark Gable venido a menos.

lunes, septiembre 04, 2006

Making Bloody Winter (Diseño de Personajes: Ralph)



Aunque Michelle es quien sale en la cubierta y el personaje de Bloody Winter que quizá llama mas la atención, en realidad todo sucede alrededor de Ralph.

Para crear a Ralph me inspiré en Rafa, uno de mis amigos. Esto es algo que hago de vez en cuando.

Rafa, en su momento, no solo prestó su imagen y me dejó hacerle decenas de fotografías , sino que además no se enfadó conmigo por convertirlo en un discapacitado homosexual y vengativo.

Por ello le estoy muy agradecido y desde aquí le envío un fuerte abrazo.

Como decía, no me gusta que los personajes de mis historias sean todos chicos guapos supermusculosos.
Prefiero observar la realidad y luego distorsionarla a mi gusto.

viernes, septiembre 01, 2006

IMAGINAMÁLAGA 2006


Tan solo recordaros que estaré por IMAGINAMÁLAGA el sábado y el domingo (días 2 y 3 de septiembre)
No solo yo, claro, también estarán Paco Nájera, Tirso Cons, Enrique Corominas, Carla Berrocal (autora del cartel) y un montón de amigos.

El domingo habrá charla informativa de la Asociación de Autores de Comic de España y hasta un taller de comic en el que el amigo Tirso y yo mismo haremos lo que podamos.

Espero veros por allí y echar un par de cervecillas con vosotros.

Para mas información http://imaginamalaga.blogspot.com/