sábado, octubre 28, 2006

Las Criaturas de "La Conjura de Cada Miércoles" 1: TEZCATLIPOCA


Tezcatlipoca es una de las criaturas mitológicas invocadas a lo largo de la serie "La Conjura de Cada Miércoles"

Su nombre significa "señor del espejo humeante" y se le suele considerar como el dios supremo del panteón mesoamericano.

Está vinculado con la guerra, la muerte y el reino de la oscuridad.

Evidentemente, no lo han invocado para invitarlo a una fiesta de cumpleaños.

después de ver varias imágenes, al final me inspiré en una calavera azteca ornamentada que representaba a esta oscura deidad para diseñarlo.

martes, octubre 24, 2006

Consejos (y curiosidades) sexuales sobre el mundo de la historieta.


Los amigos de “Cretino” editarán a finales de año/principios del siguiente un homenaje al disparatado autor “Álvarez Rabo”, quien, como sabreis, se suicidó artísticamente (lo que es una manera pedante de decir que se le hincharon las pelotas de dibujar tebeos y dejó de hacerlo) hace tiempo.

El álbum homenaje tendrá un formato y una temática similar a los “Consejos Sexuales” de Alvarez Rabo.

Esta es una de las seis viñetas con las que he colaborado en ese curioso homenaje.

Podeis acceder a la web de "Cretino" desde los links de la columna de la derecha o en este enlace:
http://www.cretinolandia.blogspot.com/

viernes, octubre 20, 2006

El Camino de los Locos




Aquí traigo la ilustración que he realizado para la cubierta de "El Camino de los Locos", escrita por Rosa Villada. Excelente escritora, maravillosa mujer y, por encima de todo, insuperable madre.
Para los que tengan paciencia podrán descargarse la novela en entregas semanales desde la web de la editorial "Que vayan ellos" a partir del próximo miércoles 25 de enero (más información en www.albaceteliterario.com )
Los que no tengan paciencia y, como yo, prefieran el olor y el tacto de las páginas impresas podrán comprar la novela pidíendola en las mejores librerías o en la página web.

Quizá está mal que sea yo quien lo diga, pero la verdad es que es, para mí, la mejor novela que mi madre ha escrito hasta la fecha.

El Camino de Santiago, un manuscrito oculto, un romance y un proceso iniciático... una delicia viajar por el transitado Camino de los Locos.


Para el dibujo he utilizado lo de siempre: Portaminas 0,5 de mina blanda, pincel "Da Vinci" nº 3 con tinta "Windsor & Newton" y acuarela líquida "Vallejo" sobre papel Montval de la marca "Canson"

domingo, octubre 15, 2006

Tutorial en Zona Negativa


A partir de mañana, lunes 16 de octubre, podreis ver mi humilde aportación en la web de los amigos de "Zona Negativa".
Se trata de un tutorial de acuarela en la serie de tutoriales que últimamente van subiendo a su web.
El dibujante español Roberto de la Torre, encargado actualmente de los lápices de la serie Ms. Marvel, y el internacional Ariel Olivetti han sido los autores que me han precedido en esta agradable iniciativa.
Habrá que seguir al tanto porque la lista de los que vendrán a continuacón es muy, pero que muy interesante.

Para la ocasión mostraré el proceso creativo de una página perteneciente al tercer album de "The Wednesday Conspiracy", desde el boceto hasta el resultado final.

Soy consciente de que aquí en España aún no se ha publicado ningún album de la serie, por lo que he tenido cuidado de que la página escogida no sea spoiler.

Podeis acceder a Zona Negativa en el link de la columna de la derecha o pinchando en este enlace:

http://www.zonanegativa.com/

¡Gracias, Zona Negativa!

viernes, octubre 13, 2006

Unos días en la ciudad de la luz


Aunque este blog está dedicado, sobre todo, a la publicación de dibujos y noticias relacionadas con mi carrera profesional me vais a permitir que esta vez haga una pequeña excepción.

Y es que no todos los días se va uno a la ciudad de la luz con la mujer que ama.

Este, además, ha sido un viaje diferente a los que suelo realizar, ya que no ha tenido nada que ver con convenciones, presentaciones ni nada por el estilo.

Tan solo un viaje lleno de besos, risas y caricias en una ciudad preciosa con una chica increible.

¿Quién dijo que para tener una luna de miel hacía falta casarse?

Te quiero, princesita.

sábado, octubre 07, 2006

Homenaje a Norman Rockwell


Santiago Navarro, excelente persona y amigo desde hace años, me invitó a colaborar en un homenaje de varios autores a mi admirado ilustrador Norman Rockwell que editará proximamente en su magnífica publicación "NOBANDA".
El problema de estos homenajes es que, al no saber qué hará el resto de autores, siempre te queda la duda de si todos querrán dar su versión del mismo dibujo (en este caso, las ilustraciones mas famosas de Rockwell son, por ejemplo, su triple autorretrato, "el entendido", o algunas portadas clásicas del Post.

Para evitar coincidir con otro autor he elegido versionear "El Cacharrero", una de mis ilustraciones de Rockwell favoritas. Distinta a todas las demás por estar hecha con una técnica diferente (Rockwell trabajó con una técnica aprendida en un viaje a París, que consistía en dejar que el dibujo base se haga visible aplicando una capa muy delgada de pintura)

He sustituido a la joven que discute con el cacharrero por Violeta y el cacharro que ambos sujetan por el frasco de homúnculos de ella.

También he cambiado la cabecera del "Saturday Evening Post".

Emulando a Rockwell yo también me he atrevido en esta ocasión con una técnica que no había utilizado hasta entonces y que, curiosamente, también aprendí durante un viaje. Fué el genial Corominas quien me lo enseñó.

Se trata de hacer el dibujo con acuarela negra y después, en el ordenador, aprovechar las pautas de la acuarela e iluminar con el pincel del photoshop para colorear.

No me ha quedado tan bien como le queda a Corominas, claro, pero creo que no será la última vez que haga algo parecido.

Aunque eso si, la próxima vez tendré que comprarme una paleta gráfica, que colorear con el ratón es un incordio.

Si quereis ver la web de NOBANDA http://comics.imakinarium.net//nobanda.htm

martes, octubre 03, 2006

Die Mittwochsgemeinschaft


Aunque todavía no se ha editado en España el primer album de la trilogía "The Wednesday Conspiracy: Sectas y Paranoias" (recordemos que Planeta DeAgostini lo editará a finales de año, haciéndo coincidir su salida con el Salón del Comic de Madrid) en Alemania, Holanda y Francia ya se está anunciando la salida del segundo album: "Encrucijada".

Podeis verlo en estos enlaces:

http://kult-editionen.de/titel/mittwochsgem/mittwochsgem_2.html
http://www.stripspeciaalzaak.be/TeVerschijnen.php
http://www.amazon.fr/exec/obidos/ASIN/9078285214

lunes, octubre 02, 2006

Wolverine?


Creo que fué en el año 2001.
En el salón del comic de Alicante, "Unicomic", el bueno de Pablo Durá me presentó a Scott Lobdell.
Le mostré a Scott las páginas de L´Vamp en las que estaba trabajando y le gustaron.
Me dijó que hiciera unas pruebas y luego las presentaríamos a Marvel.
Incluso me dijo por dónde podía ir la cosa. Lobezno en un bar, conoce a una chica, se queda con su olfato y cuando, mas tarde, esta es atacada, lobezno huele su miedo desde el bar, así que corre a rescatarla.

Sacando tiempo de donde pude realicé las tres páginas que veis.

Se las envié a Scott al e-mail que me dió y jamás obtuve respuesta.

El caso es que nunca he sido un gran fan de los superheroes en general, pero me habría venido de perlas el dinero. Y, suponía yo, quizá la entrada en Marvel me hubiera convertido en un autor popular y, al final, podría haber acabado dibujando los tebeos que a mi me gusta realmente hacer.

Ni entré en Marvel ni me convertí en un autor popular. Pero ahora, al menos, hago los tebeos que quiero.

Me pregunto durante cuánto tiempo mas podré seguir haciéndolos.

viernes, septiembre 29, 2006

Para ver el spot de Mutua Madrileña

Podeis ver el anuncio de Mutua Madrileña en la web de la agencia de publicidad para la que realicé el storyboard.

Id a www.propagandaproducciones.com
Una vez allí, pinchad en "showreel", después en "mila" y después seleccionad "Mutua Madrileña Aresa"

Podreis entonces ver el spot e incluso descargarlo en la opción de "download"

miércoles, septiembre 27, 2006

Storyboard Mutua Madrileña



Ahora mismo puede verse en televisión el spot de "Mutua Madrileña" de cuyo storyboard me encargué.
No se a qué horario ni en qué cadenas, pero, vaya, al ser un anuncio de una gran compañía imagino que lo repetirán a todas horas y en todas partes.
Yo lo vi ayer en la cuatro entre las noticias de las 14:00 y el episodio de "Friends".

Os traigo algunos de los planos del storyboard mas reconocibles para que podais localizar el anuncio con las imágenes.Trabajar para publicidad no es algo que haga muy a menudo.
Afortunadamente mi trabajo como historietista paga las facturas.Aunque de vez en cuando no está mal un extra. ¿Verdad?

Entrevista en Radio Intereconomía Valencia


Mañana jueves, 28 de septiembre, me harán una pequeña entrevista en Radio Intereconomía Valencia.
Así que si vives en Valencia, a eso de las 13:15 no tienes nada mejor que hacer y te interesa todo lo relacionado con el mundo de la historieta acércate a una radio, busca la 105.5 FM y allí estaré, tratándo de contar todo lo que me de tiempo en 5 minutos.

Para ilustrar la noticia he rescatado una de las viñetas de "Inés 1994". Comic-book de 48 páginas editado por Planeta DeAgostini en el año 1999.

Enla época en la que suceden los acontecimientos narrados en "Inés 1994" aún se podía viajar desde Albacete a Barcelona de un tirón, con el intercity y, cosa curiosa, aún existía eso que llamábamos "vagón de fumadores".

lunes, septiembre 25, 2006

Making Bloody Winter (Página 10: Color)


La primera viñeta la fotocopié en papel "Mi-teintes" blanco de 160 gramos, de la marca"CANSON".
Las otras tres, para crear el efecto de flashback, las fotocopié en "Mi-teintes" color ocre (también de 160 gramos)

El "Mi-teintes" es suficientemente poroso como para empapar bien la acuarela y suficientemente fino como para que en la copistería puedan meterlo por la fotocopiadora sin problemas.

Ventajas:
Siempre conservas el blanco y negro original y puedes sacar las copias que quieras en mi-teintes por si cometes algún fallo.
Inconvenientes:
Dependes de encontrar una copistería donde siempre tengas fotocopiadoras buenas, fiables, y que siempre suelten la misma cantidad de tinta. Algo mas difícil de lo que parece.
Adenás, nunca encuentras una cerca de casa y pierdes mucho tiempo yendo y viniendo a hacer las copias.
El mi-teintes no es demasiado grueso, así que no permite la utilización de muchas capas de acuarela y si te pasas con el agua se arruga.

Para colorear utilicé acuarelas de tubo "Windsor & Newton" y acrílico blanco para los brillos y los bocadillos de las viñetas en ocre.

Making Bloody Winter (Página 10: tinta)



Como siempre utilicé tinta negra "Windsor & Newton" y pincel. No recuerdo si sintético o de marta.

Actualmente entinto los personajes con pincel y los fondos con plumilla, sin embargo, para la realización de Bloody Winter, lo entinté todo con pincel.

El papel que utilicé fue el "Caballo 109" mate.

Para los bocadillos (o globos) utilicé una plantilla de elipses.

martes, septiembre 19, 2006

Making Bloody Winter (Página 10: lápiz)


Una vez que tenemos el guión, hemos diseñado a los personajes, dibujado los bocetos tontos de todas y cada una de las 46 páginas y buscado la documentación... ¡comienza la diversión!

Llega el momento de enfrentarse a lo que mi amigo Rojas de la Cámara define como "la aventura de la página en blanco".

En esta ocasión utilicé, como siempre, un portaminas 0,5 de mina blanda.
En la época en la que realicé este tebeo decidí hacer el lapiz y la tinta en un tipo de papel, fotocopiarlo en papel de acuarela y, entonces, colorear esa fotocopia.
Eso me permitiría trabajar la tinta sin miedo a cortar, pegar, tapar o rectificar con gouache blanco.

El papel que utilicé para el lápiz y la tinta fué el "Caballo 109".

En la viñeta de abajo vemos como la silla de ruedas no está dibujada a la altura correcta y parece flotar por el aire.

Este error lo rectifiqué a la hora de entintar, como veremos en la siguiente entrada.

Making Bloody Winter (documentación)




Una vez que tenemos todos los bocetos tontos (o "story") del comic, sabemos la documentación que vamos a necesitar.

En esta ocasión podemos ver la documentación que utilicé para la escena del joven Ralph cuando vivía con su madre en Hell´s Kitchen.

La idea era mostrar el entorno de una familia sin demasiados recursos económicos. Para ello utilicé una decoración que fuera anticuada para la época. Utilicé un diseño de interior muy de los años 70 para una vivienda de los años 80.

Para reforzar la sensación de que se trata de la década de los 80 introduje elementos com la caja de cereales o el comic. El comic de kaluta de "The Shadow" que tiene ralph en la mesa se editó en aquellos años y la caja de cereales es exactamente el modelo de esa década.
Cuando enseñé esa viñeta a Kaluta me dijo que había utilizado precisamente uno de sus tebeos propios que mas le gustaban. Curioso, ¿verdad?

Nadie va a molestarse en comprobar si esa caja de cereales se utilizaba en los 80 o en los 60, pero a mí me gusta documentarme a esos niveles y lo hago siempre que puedo.
Todos estos detalles pueden parecer estupideces sin importancia, aunque a mi me parecen fundamentales.

En cuanto a la silla de ruedas, bueno, es una silla de ruedas de las antiguas (aunque hoy en día siguen utilizándose). Como podeis comprobar en el comic, cuando ralph crece tiene una silla de ruedas mas moderna, de esas con un motorcito incluido.
Dibujar sillas de ruedas es una pesadez. Sobre todo una de estas con todos los radios en las ruedas.

sábado, septiembre 16, 2006

Making Bloody Winter (Bocetos Tontos)


Los "bocetos tontos" (o "story" como el resto del mundo los llama) son, para mí, la parte mas difícil e importante del proceso creativo de una historieta.

Se trata de unos rápidos garabatos que indican cómo se distribuiran las viñetas en cada página, qué plano se utiliza en cada viñeta, el número de personajes que aparecen por plano etc...

Pero lo que, sobre todo, marcan los bocetos tontos, es el ritmo narrativo.

Ya lo he dicho en mas de una ocasión, para mí es mucho mas importante en una historieta el ritmo narrativo (storytelling) que ninguna otra cosa.
Como lector prefiero mil veces una historieta con un dibujo mediocre y un guión pueril, pero bien contado, a una historia con unos dibujos preciosos y unas ideas brillantes mal desarrolladas.

Me encanta cuando un amigo me cuenta una pequeña anécdota imprimiéndole el ritmo preciso a su narración, desvelando la información poco a poco, manteniendo el interés, y, al mismo tiempo, odio cuando un guionista trata de contar enormes epopeyas estelares de una forma aburrida y pretenciosa.

Los bocetos tontos son importantes porque marcan el ritmo de la narración y, al mismo tiempo, son lo más complicado porque siempre, siempre, intento no repetirme (lo que no quiere decir que siempre lo consiga, por supuesto)

Cuando dibujaba storyboards para cine me di cuenta del potencial narrativo que tenían esas viñetas horizontales. En "Bloody Winter" traté de aprovechar ese potencial.

Los primeros planos serían espectaculares y los planos generales muy evocadores.

El problema estaba en que, al disponer sólo cuatro viñetas por página, apenas me daba tiempo a desarrollar una historia en las 46 páginas del álbum. Lo cual me obligaba a sintetizar al máximo y a seleccionar muy detenidamente el uso que le daba a esas viñetas.

Es por eso que en "Bloody Winter" es tan importante lo que cuento como lo que dejo a la imaginación del lector.

Siento un gran respeto por el lector, y jamás lo he tomado por un imbecil al que hay que explicarle las cosas tres veces para que las entienda. Cuento con su complicidad y, después de haber leido algunas críticas que los propios lectores me han enviado, estoy seguro de no haberme equivocado.

No obstante, mi editor insiste en que las cuatro viñetas por página nos ha perjudicado gravemente en las ventas (piensa que los lectores quieren amortizar el dinero que gastan en un tebeo con el mayor número de viñetas posible, y probablemente tenga su parte de razón), por tanto, pasará mucho tiempo hasta que pueda permitirme un experimento narrativo similar a "Bloody Winter".

martes, septiembre 12, 2006

Making Bloody Winter (Diseño de Personajes: varias edades)




Como decía "Bloody Winter" se desarrolla en distintas épocas y necesito tener claro, antes de ponerme a trabajar en las páginas, el aspecto de los personajes en cada momento.

Ayudándome de la genealogía que mostré antes realicé estos diseños.

Si te fijas, puedes ver en mis anotaciones que, para el pelo de Sarah me inspiré, para su aspecto de 1964, en Ingrid Bergman y para el de 1984 en el que llevaba la profesora Sherwood, personaje de la serie "Fama"

En Ralph procuré que sus orejas fueran siempre igual de grandes. A cualquier edad.

Y en cuanto a Norton Gable está claro que es un Clark Gable venido a menos.

lunes, septiembre 04, 2006

Making Bloody Winter (Diseño de Personajes: Ralph)



Aunque Michelle es quien sale en la cubierta y el personaje de Bloody Winter que quizá llama mas la atención, en realidad todo sucede alrededor de Ralph.

Para crear a Ralph me inspiré en Rafa, uno de mis amigos. Esto es algo que hago de vez en cuando.

Rafa, en su momento, no solo prestó su imagen y me dejó hacerle decenas de fotografías , sino que además no se enfadó conmigo por convertirlo en un discapacitado homosexual y vengativo.

Por ello le estoy muy agradecido y desde aquí le envío un fuerte abrazo.

Como decía, no me gusta que los personajes de mis historias sean todos chicos guapos supermusculosos.
Prefiero observar la realidad y luego distorsionarla a mi gusto.