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| Imagen difundida por SEGAP en redes sociales. |
Tras la muerte del dibujante y animador Ian McGinty http://www.multiversitycomics.com/news/ian-mcginty-rip/ , asociada al exceso de trabajo y la autoexplotación de los artistas de cómics, muchos profesionales han empezado a usar el hastag #ComicsBrokeMe para compartir experiencias sobre las condiciones laborales que tienen que soportar para llegar a fin de mes.
Al calor de dicho Hagstag el sindicato SEGAP (Sindicat de l'art, l'entreteniment i la informació - Espectacles - Arts Gràfiques - Audiovisuals - Paper) adherido a la CGT ha compartido en redes sociales una imagen en la que se muestran algunas de las experiencias personales de autores y autoras que, anonimamente, han compartido con dicho sindicato.
De momento ninguna de las editoriales mencionadas en dicha imagen ha desmentido la información contenida.
Posteriormente el sindicato ha recibido nuevos datos y esta información se ha ampliado con varios post como los que les muestro.
Logicamente la división entre los autores ha surgido, porque aquí cada uno cuenta la feria según le va, y poco han tardado en hacerse bandos y tirarse los trastos unos a otros. Mientras, como digo, las editoriales siguen guardando silencio.
Personalmente hace muchos años que perdí la fe en la humanidad, de modo que, lo confieso, no tengo demasiada confianza en que este movimiento sirva de algo, más allá de hacer que nos miremos con recelo entre nosotros o propiciar la creación de unas cuantas listas negras. Si al de WikiLeaks no le sirvió de mucho señalar abusos, tampoco nos va a servir a nosotros... ¿O sí?
En cualquier caso, todo lo que sea evidenciar la desastrosa situación de la industria del cómic español me parece bien. Igual si quienes dicen representarnos se molestaran en defendernos realmente en vez de bailarles el agua a los políticos de turno, ponerse medallas y boicotearnos a quienes nos autoeditamos, esto no habría pasado.
Esto no va de editores buenos o editores malos, esto va de una industria que da de comer a unos pero no a otros. Y que estos últimos se quejen no debería sorprendernos. Menos tirarnos los trastos unos a otros y más sentarnos a hablarlo tranquilamente con los datos sobre la mesa.
Ya lo he comentado en redes sociales, pero lo cuento también aquí: no existe un "precio por página".
Como ya he explicado en muchas ocasiones los autores cobramos el 10% del PvP del cómic (si un cómic vale 10€ en la librería el autor cobra 1€ por cada uno que se venda) y además el adelanto es sobre la mitad de la tirada. Eso quiere decir que si la tirada es de 1000 ejemplares de un cómic que se vende en la librería a esos 10€ el autor (o los autores) cobrará 500€ de adelanto al entregar las páginas Si vende más, cobrará más, pero, ojo, eso no pasa casi nunca.
Entonces, los autores hacemos un cálculo de a cuanto nos sale cada página. Qué dependerá, como digo, del PVP de cada cómic y de la tirada)
Aunque las cifras de la imagen sean reales (y mi experiencia personal me dice que seguramente lo sean) NO TODOS los autores que han trabajado para estas editoriales han cobrado eso exactamente. Algunos han cobrado más (si han tenido tiradas altas) y algunos, incluso, menos. Pero es un buen ejemplo para que se hagan a la idea de lo que se está pagando ahora en España.
Como siempre el problema no es que las editoriales paguen poco, pagan en función de la tirada y las tiradas son pequeñas porque si tiran demasiados ejemplares se los comen con patatas. ¡Ya quisieran los editores tirar y vender 20.000 ejemplares de cada tebeo!
Que los editores paguen poco, pienso yo, no es realmente la causa del problema, es una consecuencia del mercado que tenemos y, sobre todo, de que haya quien acepte trabajar con esas tarifas.
De eso hablé en mi blog hace tiempo aquí y aquí
A mi juicio estos son los 4 problemas fundamentales del cómic en España:
1- SOMOS AUTÓNOMOS. Eso significa que ganemos lo que ganemos tenemos que pagar sí o sí unos 300 euros cada mes a la seguridad social. Y generalmente ganamos poco. De hecho hay meses que no ganamos nada porque estamos ocupados preparando el siguiente proyecto.
2- NO HAY LECTORES. En España se lee muy poco en general, miren las estadísticas si no me creen. Pues cómics menos todavía.
3- LA SATURACIÓN DE MERCADO. Se editan muchos títulos al mes pero con tiradas muy pequeñas. Como el autor cobra en función de la tirada cobra muy poco. Además, al haber muchas novedades pero muy pocos lectores estos no pueden comprarlo todo.
Y 4- LAS EDITORIALES ESPAÑOLAS LO COMPRAN TODO FUERA. Alrededor del 90% de lo que se publica en España se importa de países extranjeros. Principalmente Japón, USA y Francia. Un porcentaje superior incluso al de la música, el cine o la literatura extranjera que se consume en nuestro país.
Estos 4 factores hacen que la situación sea prácticamente insostenible o que los autores compaginen su condición de autor con otras profesiones. Pero ¿es posible tener dos trabajos y hacer bien los dos? ¿Es sano dedicar tanto tiempo a trabajar tanto? de ahí el #ComicsBrokeMe y la prematura muerte (38 años) de Ian McGinty.
La pregunta del millón es: ¿hay solución?
Mis más de 30 años de experiencia me dicen que si la hubiera, que no lo tengo claro, lo que no hay es voluntad de encontrarla, por mucho que nos digan que sí y se hagan fotos con Sánchez o Iceta.
El problema número 1 se podría solucionar adecuando la cuota de autónomos a lo que ganas en cada momento. Pero viendo los acuerdos que se han hecho al respecto y las nuevas tablas de autónomos me temo que no va a pasar.
El problema número 2 quizá se podría solucionar, muy a largo plazo, si el estado invirtiera en la difusión y en fomento de la lectura entre los niños y jóvenes y estos respondieran.
Pero realmente no creo ni que el Estado vaya a invertir en eso ni que los jóvenes vayan a aficionarse a la lectura. Lo siento mucho pero es lo que veo en los niños de la edad de mis hijos. Cartas Pokemon y PS5 sí, tebeos pocos.
En cuanto a los problemas 3 y 4 ¿Cómo le pides a un editor que publique menos títulos al mes o que al menos la mitad de lo que publique sea de producción propia? Eso sería, seguramente, la ruina para todos ellos.
Personalmente sobrevivo con la autoedición. Tengo un grupo de lectores, no muy numeroso pero sí muy fiel, que nos da trabajo a mi, a la imprenta y a verkami. Pero... ¿Cuánto durará?
¿Qué haré si mis fieles lectores dejan de serlo bien por decisión propia o bien porque se les acaba la pasta? Eso es algo que me quita el sueño. Literalmente.
Por cierto, ya para acabar, me gustaría compartir este artículo sobre movimientos reivindicativos de autores de cómic en España. Muy escasos pero muy interesantes, y siempre contra una editorial concreta, nunca contra el colectivo editorial en general.
ACTUALIZACIÓN: El 15 de junio, un día después de la publicación de esta entrada, desde la web de la editorial Grafito se publicó este comunicado.
